WE NEED TO TALK ABOUT KEVIN
Film anglais de Lynne Ramsay avec Tilda Swinton, John C. Reilly, Ezra Miller... (2010 - vostf - 1h50) Selection officielle au Festival de Cannes 2011

Eva a mis sa vie professionnelle et ses ambitions personnelles entre parenthèses pour donner naissance à Kevin. 

La communication entre mère et fils s'avère d'emblée très compliquée. A l'aube de ses 16 ans, il commet l'irréparable. Eva s'interroge alors sur sa responsabilité. 

En se remémorant les étapes de sa vie avant et avec Kevin, elle tente de comprendre ce qu'elle aurait pu ou peut-être dû faire

Lynne Ramsay, qu'on avait découvert en 1999 avec son film noir Ratcatcher brise les tabous de la maternité avec son drame complexe et frontal We Need to Talk about Kevin.

Tilda Swinton incarne Eva, une mère aimante qui a mis entre parenthèse ses ambitions professionnelles pour s'occuper de son jeune fils Kevin. Enfant terrible, il l'est dès sa naissance. Cris incessants, regard diabolique, insolence éprouvante, il est en rupture totale avec sa mère, qui jamais ne lâchera prise. Jusqu'au jour où Kevin, à l'aube de ses 16 ans, va commettre l'irréparable. Et c'est pièce après pièce qu'Eva va se remémorer les étapes de sa vie avant et avec Kevin. Qu'aurait-elle pu faire ? Est-elle responsable des actes de son fils ? Ce sont ces questions sans réponses que Lynne Ramsay tente de sonder avec We Need to Talk About Kevin.

Rouge sang, une couleur omniprésente dans chacun des plans du film. Effet appuyé, mise en scène frôlant l'artifice, voire le maniérisme, Lynne Ramsay semble accorder trop d'importance à la matière en ne faisant pas assez confiance à son sujet pourtant d'une densité et d'une complexité affolantes. Peu importe, la machine est en marche et le dénouement semble inéluctable. Porté par des acteurs incroyables (Tilda Swinton et la révélation du film Ezra Miller), We Need to Talk About Kevin n'en reste pas moins un film osé, insensé et brutal. Terriblement.

Par Laure Croiset pour "Toulecine.com" 

Vincent Halleux présente dans le cadre de

"Connaissance du Monde"

LA TURQUIE

des Empires et des Hommes

Dimanche 16 Octobre à 14h30 au Ciné Lumière de Vierzon

Lundi 17 Octobre à 14h30 et 18h au Ciné Palace de Romorantin

Présentation de la conférence-cinéma :
Evoquer la Turquie, c'est surtout avancer à petits pas dans l'extraordinaire richesse de l'Asie mineure, richesse géographique, humaine, culturelle, artistique.
L’héritage de l’Asie se confond avec celui de l’Occident imprégnant cette terre jusque dans ses recoins les plus intimes, des rivages de l’Egée chantés par la Grèce aux plateaux anatoliens soumis par les rudes conquérants asiatiques.
Vincent Halleux est parti à la rencontre des régions qui regorgent de curiosités et dont les hommes oubliés attendent vainement les promesses d’un essor économique ; A la rencontre de cette autre Turquie, celle des grandes forteresses et des paysages grandioses de la Cilicie, celle de l'Arménie et de la route de Jérusalem. Il y découvre les extraordinaires mosaïques de la cité engloutie de Zeugma. Et, sur les méandres du fleuve où veillent des citadelles parmi les plus grandioses de l’Orient latin, il filme comme jamais le château de Ranoulat.
Au-dessus de la frontière syrienne, Vincent Halleux avance dans le fief des derniers Araméens, le Tour-Abdin (la montagne des serviteurs de Dieu). Il pénètre dans leurs lieux de culte comme à Mar Gabriel et à Hath et les regarde prier. L’insolite Hasan-Keyf sur le Tigre est un condensé d’histoire, cette histoire ici est menacée comme la vie…par un barrage.
Patrimoine en péril comme le chef d'œuvre byzantin d'Alahan et la grotte rupestre de Mut dévoilés enfin dans leur beauté orgueilleuse et solitaire, villes bibliques d’Edesse ou d’Antioche. Le voyage vers l'Est est une aventure qui nous interpelle et un pèlerinage à la source des plus anciens rites chrétiens et de leurs sanctuaires.
Ce reportage nous offre un autre visage de la Turquie, d’autres aspects plus authentiques de la vie quotidienne loin des feux de la rampe. Des discrètes petites cueilleuses de coton des grandes plaines alluviales aux statues héraldiques du Nemrut Dag, c’est l’éternelle Turquie aux multiples héritages qui nous fascine qui vous est dévoilée ici.

Zoom sur Vincent Halleux

Après l’étude de civilisations nées autour de grands fleuves, comme le Nil en Egypte ou le Mékong en Asie, Vincent Halleux se passionne aujourd’hui pour les minorités de l’est de la Turquie. Aux sources de la Chrétienté, il partage le quotidien de populations riche d’une culture exceptionnelle, mais sans cesse menacée de disparition.
Vincent Halleux est devenu photographe, puis cameraman, par attrait pour la communication. L'image fixe, ou en mouvement, a toujours représenté à ses yeux, un art de vivre et de s'exprimer. Dès son plus jeune âge, la ville le fascine... Sa curiosité s'étend aussi bien au monde contemporain qu'aux grandes cités disparues. Comme les plus anciennes civilisations naissent le plus souvent autour d'un cours d'eau, c'est donc tout naturellement qu'il se rend en 1986 au Pakistan sur l'Indus, à la rencontre des derniers seigneurs qui règnent encore sur ce fleuve, en compagnie de Patrick Moreau.
Fasciné par l'Asie, il multiplie ses séjours au Viêtnam, au Cambodge, au Laos et remonte le Mékong jusqu'au Tibet qu'il avait déjà parcouru en 1980. Après cette approche des civilisations Khmère et Bouddhique, il rencontre Maximilien Dauber. Avec lui, il participe à la réalisation de deux documentaires tournés en Egypte: " L'Egypte des Pharaons" et " Couleurs d'Egypte ". Fort de cette complicité, Vincent Halleux collabore également au film "Bruxelles,... ma belle " et réalise sur le sujet un bel ouvrage photographique édité chez Du Perron. Après ce long périple de plus de vingt années qui l'aura entraîné aux quatre coins du monde, Vincent Halleux réalise un documentaire sur les héritages et le cœur de l'Empire Ottoman. Emboîtant les pas d’Alexandre Le Grand, il emprunte également la route des baroudeurs de la foi qui mènent aux villes et paysages bibliques oubliés de l’est de la Turquie. C’est entre le Tigre et l’Euphrate qu’il aime partager le quotidien des minorités ethniques dont certaines sont les héritières de l’empire de Babylone.

(extrait dossier de presse)

CONNAISSANCE DU MONDE : LA NOUVELLE SAISON 2011-2012 débute en OCTOBRE au CINE LUMIERE de VIERZON et au CINE PALACE de ROMORANTIN

LA TURQUIE, des empires et des hommes...
film et récit de Vincent Halleux
Evoquer la Turquie, c'est surtout avancer à petits pas dans l'extraordinaire richesse de l'Asie mineure, richesse géographique, humaine, culturelle, artistique. Différents thèmes sont traités, celui des croisades dont l'irruption des Turcs en Asie Mineure sera le déclenchement, c'est ici une autre Turquie, celle des grandes forteresses et des paysages grandioses de la Cilicie. C'est l'évocation de l'Arménie, et de la route de Jérusalem. Patrimoine en péril comme le chef d'oeuvre byzantin d'Alahan et la grotte rupestre de Mut dévoilés enfin dans leur beauté orgueilleuse et solitaire, villes bibliques d’Edesse ou d’Antioche. Le voyage vers l'Est est une aventure qui nous interpelle et un pèlerinage à la source des plus anciens rites chrétiens et de leurs sanctuaires. C'est l'éternelle Turquie aux multiples héritages qui nous fascine.

DIMANCHE 16 OCTOBRE à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON
LUNDI 17 OCTOBRE à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN

L'INDONESIE, aventures et rencontres...
film et récit de Alain Wodey
Un film profondément humain, tonifiant, original qui vous fera vivre des moments forts et des rencontres chaleureuses sur plusieurs îles à la forte personnalité. SULAWESI (les Célèbes), fief des grands navigateurs Bugis, Mandar, Makasar et des Bajau - les gitans la mer-, est aussi le domaine des célèbres Toraja à la culture fascinante. FLORES, terre des premiers missionnaires Portugais, RINCA et ses fameux varans de Komodo, issus tout droit de la préhistoire, LEMBATA avec ses pêcheurs de baleines, font partie des joyaux des îles de la Sonde. Sur KALIMANTAN, la partie Indonésienne de Bornéo avec ses immenses forêts tropicales mises en coupe réglée, certains itinéraires en pirogue restent aventureux : vie et derniers rites initiatiques chez les Dayak Long Glaat. En PAPOUASIE, une des ultimes terres sauvages de la planète, rencontres avec les Papous « Dani » : le choc culturel… Un document rare et chaleureux sur une Indonésie tendre, sauvage, peu connue, qui nous ouvre ses portes et son cœur.

JEUDI 17 NOVEMBRE à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN
DIMANCHE 20 NOVEMBRE à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON

L'AUSTRALIE, l'aventure du continent Rouge...
Film et récit de Jean Charbonneau
Au fin fond du monde, cette île immense et sauvage a été le cauchemar des forçats et l’eldorado des aventuriers, même si, aujourd’hui le pays est devenu moderne et bien organisé. En réalité, il existe deux Australie : l’Australie littorale où se concentre 90% de la population, le cœur tourné vers l’Océan. C’est l’Australie des villes et des jardins, l’Australie verte des forêts d’eucalyptus, des vignobles, des champs et des verts pâturages. L’autre Australie couvre 70% du continent, rude, sèche, inhabitable. C’est l’Australie rouge et noire de l’outback, rouge comme les déserts implacables sillonnés de pistes poussiéreuses, noire comme la population aborigène qui peuple ces réserves où vous n’avez pas le droit d’aller.

LUNDI 28 NOVEMBRE à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN
DIMANCHE 11 DECEMBRE à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON

PRAGUE ET LA BOHEME, un voyage au coeur de l'Europe
Film et récit de Eric Fontaneilles
A travers ce voyage en Bohême Eric FONTANEILLES vous invite à découvrir une culture différente de la nôtre et complémentaire dont nous avons été privée pendant les 40 années de communisme. Prague gothique, baroque,  toujours plus riche, nous offre le dédale de ses ruelles et ses façades Art nouveau. Vivant plusieurs mois par an dans cette cité où il a " posé mon sac", et après des années de voyages consacrées à la prise de vue et aux conférences, Eric FONTANEILLES a trouvé à Prague l'harmonie d´une capitale culturelle à dimension humaine. Découvrez avec lui  la capitale de la Bohême.

DIMANCHE 15 JANVIER à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON
LUNDI 16 JANVIER à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN

NEPAL, MUSTANG, Royaumes perdus de l'Himalaya
Film et récit de Emmanuel Braquet
Dans les années soixante dix, Emmanuel Braquet réalisa un documentaire au Népal qui l’emmena dans toutes les régions du pays.  Il ramena de ses voyages une moisson de documents exceptionnels. Mais une zone résista à l’oeil de la caméra, une zone interdite et fascinante : le Mustang. Deux mois durant, il résida à Kagbeni, la limite de cette région, en vain.
Trente ans après, Emmanuel revient dans ce pays en compagnie de son fils Sébastien. Le Népal a changé ; la mondialisation et la révolution maoïste ont métamorphosé la vie des habitants et la porte du Mustang est désormais entrouverte. C’est dans les décors sublimes de ce Népal en pleine mutation sociale que Sébastien Braquet va partir sur les traces de son père, de Kathmandou jusqu'au cœur de l'Himalaya, dans le but de terminer un film commencé il y a trente ans.

DIMANCHE 5 FEVRIER à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON
LUNDI 6 FEVRIER à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN

LE VIETNAM, un Dragon né de l'Indochine
Film et récit de Christian Verot
Dans l’ancien Tonkin, perché sur une moto russe ou brinquebalé dans des bus d’un autre siècle, Christian VÉROT nous fait savourer les tons pastel des montagnes en pain de sucre noyées de brume. Des récifs déchiquetés émergent des eaux dormantes et la baie d’Along étale son univers mystérieux d’ombres et de lumières. Le crépuscule descend sur le delta du Mékong, incendiant un damier de rizières émeraude.
A travers son travail, l’auteur nous invite à réfléchir sur la rencontre entre la France et l’Indochine, sur le croisement des pensées de l’Orient et de l’Occident, sur l’avenir d’une nation entre communisme et ouverture. Marqué par l’histoire, le Vietnam est une terre de culture forte, de volonté farouche, un extrême orient fascinant, à la fois étrange et familier.
Christian VÉROT nous emmène dans l’intimité de ce pays à travers le témoignage d’hommes et de femmes acteurs de l’histoire ; ils nous livrent leurs souvenirs faits de joies et de douleurs avec la sagesse de ceux qui ont vécu. Au coeur du voyage, il y a la rencontre et l’émotion ; ce sont elles qui vous transporteront bien au-delà du documentaire.

DIMANCHE 25 MARS à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON
LUNDI 26 MARS à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN

LE BRESIL, un jardin pour la planète
Film et récit de Mario Introia
Le Brésil est souvent méconnu, voire trahi, par des images brouillées, stéréotypées et simplistes, dont les contours ne se limitent pas aux plages de Rio, aux fastes trompeurs du carnaval et à la vision bucolique et simpliste de l’Amazonie. Le Brésil, c'est avant tout l'infiniment grand. Tout y est démesure : les grands espaces, la nature, la richesse, la pauvreté, la fête, le soleil et l'émotion qu'il provoque. Ce Brésil étonnant, cette nation qui depuis près  de cinquante  ans est annoncé comme le pays de l'avenir, a une géographie insaisissable et complexe,  révélant  une nature spectaculaire unique au monde. On y découvrira  l’Amazonie : la  plus grande forêt tropicale de la biosphère, l’Amazone : le fleuve le plus puissant  du monde, le Pentanal : le plus grand marécage de la planète et le paradoxale désert mouillé...
C'est l'objectif  de ce nouveau film sur le Brésil, « un jardin pour la planète » Il vous permettra  de mieux connaître ce pays. Et vous le faire aimer  pour ce qu'il est : un subtil mélange aigre-doux qui associe le pire et le meilleur pour composer un monde à part qui depuis des siècles, envers et contre tout, reste une incroyable terre d'espoirs.

DIMANCHE 15 AVRIL à 14h30 au CINELUMIERE de VIERZON
LUNDI 16 AVRIL à 14h30 et 18h au CINE PALACE de ROMORANTIN

Prix des places pour Romorantin :

Adultes 7,50 euros

Age d'Or, étudiants, scolaires (sur présentation de de carte) : 6,50 euros

Carte Privilège 5 euros (tarif au 01/06/11 non contractuel) 

Groupes plus de 10 personnes : 4,5 euros

Gratuit pour les enfants de mois de 12 ans accompagnés d'adultes.

HABEMUS PAPAM
Drame réalisé par Nanni Moretti avec Michel Piccoli, Nanni Moretti, Jerzy Stuhr... (1h42)

Après la mort du Pape, le Conclave se réunit afin d’élire son successeur. Plusieurs votes sont nécessaires avant que ne s’élève la fumée blanche. Enfin, un cardinal est élu ! Mais les fidèles massés sur la place Saint-Pierre attendent en vain l’apparition au balcon du nouveau souverain pontife. Ce dernier ne semble pas prêt à supporter le poids d’une telle responsabilité. Angoisse ? Dépression ? Peur de ne pas se sentir à la hauteur ? Le monde entier est bientôt en proie à l’inquiétude tandis qu’au Vatican, on cherche des solutions pour surmonter la crise…

C'est avec malice que Nanni Moretti s'amuse de la religion (et de la psychanalyse) avec son subtil et presque fellinien Habemus Papam. Brillant.

Après la mort du Pape, le Conclave se réunit afin d'élire son successeur. Plusieurs votes sont nécessaires avant que ne s'élève la fumée blanche. Enfin, un cardinal est élu ! Mais les fidèles massés sur la place Saint-Pierre attendent en vain de découvrir le visage du nouveau souverain pontif. Ce dernier ne semble pas prêt à supporter le poids d'une telle responsabilité et préfère se concentrer sur sa carence de soins.

Le Conclave réuni au Vatican et c'est la panne d'électricité. L'un des cardinaux tombe à terre. Mise à plat, désacralisation, gags burlesques, c'est sur ce terrain que Nanni Moretti engage son nouveau film et invente un pape de fiction en proie aux doutes et prêt à s'engager en psychanalyse. S'inscrivant dans la lignée de La Messe est finie, Habemus Papam a l'oeil qui frise, mais n'en dit pas moins sur l'archaïsme actuel de l'Eglise. Par le biais de ce Pape dont les doutes sont incarnés avec la justesse qu'on lui connaît, Michel Piccoli montre la solitude d'un homme qui va se libérer grâce à la parole, son amour des mots et du spectacle. Nanni Moretti capte cette démesure en accordant une importance particulière à ses plans. La scène du labyrinthe exprime ici les méandres de l'esprit de ce Pape qui se fait passer pour un acteur dans la foule, anonyme.

En faisant entrer un thérapeute dans l'antre du Vatican, Nanni Moretti signe un acte fort et caustique. Loin de toutes tentatives polémiques, il s'amuse avec ce sujet, laisse la place aux doutes et au burlesque et émet plus largement un discours sur la société-spectacle. La messe est loin d'être finie pour Monsieur Moretti.

Par Laure Croisetpour "Toutlecine.com"

LA GUERRE EST DECLAREE
Comédie dramatique de et avec Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm, César Desseix... (1h40)
Un couple, Roméo et Juliette. Un enfant, Adam. Un combat, la maladie. Et surtout, une grande histoire d'amour, la leur...
 

Avec son premier long-métrage, la fantaisie enchantée La Reine des pommes, Valérie Donzelli avait imposé un style. Avec La Guerre est déclarée, l'actrice-réalisatrice confirme son talent et livre une magnifique histoire d'amour, sur fond de maladie. Indispensable.

 D'une histoire personnelle, Valérie Donzelli et Jérémie Elkaim ont écrit une vraie histoire de cinéma, dégagée de toute impudeur. La maladie d'Adam, c'est ensemble que Roméo et Juliette vont devoir la combattre. Des couloirs de l'hôpital de La Timone à Marseille à l'hôpital Gustave Roussy de Villejuif, la course après la mort est effrénée, rythmée par une succession d'épreuves et d'incompréhensions réciproques. A la question, «pourquoi nous ?», Juliette répond «Parce qu'on est capable de surmonter ça».

A la guerre comme à la guerre, le couple met en place de nouvelles règles, apprend à gérer une famille envahissante, s'invente des bulles d'oxygène, réinvente sa vie avec ce poids qui les liera à jamais. La partition est belle, aux couleurs pop et acidulées, teintée de références truffaldiennes (le plan final et la voix-off, entre autres choses), le rythme est effréné, les mouvements de caméra sont fluides et épousent à merveille les fluctuations de la vie.

On saluera également le travail effectué sur la bande-originale du film, donnant à cette guerre ce souffle si vital et intense. De Sébastien Tellier à Peter Von Poehl, en passant par Ennio Morricone et Jacqueline Taïeb (indispensable «La fac de lettres»), la partition est belle et les larmes montent lorsque Roméo et Juliette entonnent «Ton grain de beauté». D'une pudeur extrême, les sentiments ici se dévoilent en chansons et la beauté du geste a de quoi nous faire frémir.

De cette tragédie intime, naît un hymne à la vie et à l'amour, ainsi qu'un message quasi-politique sur la force de l'amour et du collectif dans l'épreuve. Une grande leçon et une belle rencontre avec des gens bien. Tout simplement.

Par Laure Croiset pour "Toutleciné.com"